书法,一定要写得和字帖一模一样才算好吗?
┺≑书法,一定要写得和字帖一模一样才算好吗?
似与不似之间最好!
✸↥书法,一定要写得和字帖一模一样才算好吗?
书法,一定要写得和字帖一模一样才算好吗?这可不一定,要看你在书法学习的哪个阶段。但书法的最终目标反而不是要和原帖一模一样,如果你写了一辈子书法,最后写得只能和原帖一样,那你是失败的。
学书法的初级阶段,尽量要写的跟字帖一样
学习书法临帖是必经之路,在初期的这个临帖过程,一定要尽量和原帖保持一致。
本人临摹的启功先生的《论书绝句》最多也就六分像
初期临帖的目的是通过临摹字帖来学习古人的写字技巧,这其中包括了用笔和结字两个方面的知识。你用笔准确了才能写的和原帖点画一致,你点画的位置准确了才能把字的结构跟原帖一致。
如果你不能写的和原帖一致,那就失去了临摹的意义,那还学什么啊?这个阶段是入帖的阶段,在入帖的阶段就是要尽量写的一模一样。
学书法的中级阶段要出帖,取我所用
我们拿著名的书法家启功先生学习书法临帖的经历来说明这个问题,启功先生初期学习的颜真卿的《多宝塔碑》和唐代写经小楷,这在他早期的一些遗稿中能看到。后来启功先生学习赵孟頫和董其昌的书法,学了一段时间之后发现用笔有点软弱,于是又学习欧阳询的书法,得其方峻。后来又学习柳公权的书法求其骨力和结体的遒媚。
启功先生临摹的《玄秘塔》
因此我们看到后来启功先生的临帖,特别是临摹的柳公权的《玄秘塔》,都是自己的风格,但是又有柳公权的味道,这个时候的临帖可能只有三分、四分像。因为,他只是取我所需。
学习书法的过程就是不断地临帖,在临帖过程中逐渐形成自己的风格,然后就像是创作雕塑一样,不断地精心打磨,缺什么补什么。
学习书法的高级阶段,以我之笔写古人之意
到了学习书法的最后阶段,很多大书法家都还在临摹古人名家经典。这个时候的学习,是在用自己的书法风格来模拟古人的意境,把自己放在古人所处的环境,来感受古人在书法创作时的心境,但是书写的时候却是用自己的笔法。
八大山人的《兰亭序》
这个阶段的临摹其实已经属于创作性临摹了,我们可以看到古代名家有很多这样的作品问世,最典型的就说八大山人临摹的《兰亭序》,如果不是看内容,估计你很难想象到这是《兰亭序》。
因此,学书法的初级阶段是要和字帖一模一样,而终极目标则是要写出自己的风格,这个时候如果还不能脱离古人的窠臼,那就只能被称作“书奴”了。
♔➲书法,一定要写得和字帖一模一样才算好吗?
首先要弄清楚临帖的目的是什么。其次,临帖达到一模一样是根本不可能的,用10年的功夫专工一个帖子,如果能达到六七像就已经非常不错了。启功先生临了几十年字帖,也只能临到八分像。临帖的目的主要是学习原帖的笔法和字法。
如果把字写得和字帖一模一样,只能是原帖再现,而实际上也不可能达到一横一样。临帖的目的是学法帖上的字的笔意,把笔意学好掌握住了,临帖任务就完了,接下来就是“领悟”了,领悟的目的就是为融入自己的个性做准备。比如,题主临的是汉《曹全碑》,如果把《曹全碑》临到一定程度时,就可以在《曹全碑》的基础上融入自己的东西,但《曹全碑》的用笔和结字规律的纯度必须达到百分之六十以上!这样创作的书法作品,让方家看后,就认定你是取法《曹全碑》,而且在《曹全碑》的基础上有自己的东西,业已形成自己的书法风格。如果真能达到这种境界,那你成功啦!
最可怕的是有的人根本就不深入临帖,或者只临到两三分像时,就寻找创作的捷径,其结果是自己把自己欺骗了。有的人临帖,明明自己临的不像,却找出理由说自己是“意临”,这种学书态度就是自欺欺人!
临帖,就是要纠正自己的书写习惯,让自己书写习惯向法帖上靠拢,使自己写的字接近法帖上的字,为今后的书法创作打基础。写的和字帖上的字一模一样,是任何人都做不到的,除非你是“神人”。而所谓的“神人”,自古以来是根本就没有的。
看了题主临的《曹全碑》习作,觉得与原帖相差甚远,用笔不到位,结字不到位,点画生硬缺灵活,且无神采,仍须继续深入临帖。在临帖的同时,还要多读帖,多领悟《曹全碑》的书法精神,只有这样,才能进步的快。
上图为答主临摹的《曹全碑》选字。用的兼毫毛笔,四尺生宣纸。
以上为小编个人观点,一家之言,仅供参考。如果各位朋友有不同看法,欢迎留言和评论!小编说话很直,得罪题主了!见谅啊。
╂♓书法,一定要写得和字帖一模一样才算好吗?
学习书法,应分两阶段:一是进(入),二是出的阶段。
学书法,重在学法度学风格学技法。
第一阶段,就是进的阶段,一定首先进得去,也就是要学得象,学得不象,证明没掌握法度,没学到技巧,当然也学不成风格。
第二阶段,要求出得来。国画学习进入第二阶段后,也强调“谁象谁死”,中国讲究书画同源,当然也就书画同理了。第二价段,无论书画,都是在第一阶段学得象的基础上,运用从前人学到精华,去探索最符合自身特点特长的有特色的风格!
➤※书法,一定要写得和字帖一模一样才算好吗?
你好!这个问题关心的人也多,我来回答,希望能得到你的满意。我从两个方面来回答:一是与临摹有关;一是写自己的字。
一、临写的字和字帖一模一样才算是好看,好在逼真。临摹是学习的必然途径,这叫由形入神。“察之贵精,拟之贵似。”车辙相符,才能造车。形态完整,逼真,才能学到方法;形不完整,神不完备,也就学不到方法。先入为主,学来学去,写的都是“随便”,与所学原帖格格不入。也就是所谓的与字帖不可能一模一样。所以学习书法,从临摹开始要先入帖,要在“入”字上下些功夫。
二、是写自己的字。临摹学习的目的是掌握方法和技巧、由专及博,提升境界、从流溯源,写出自我。
写字要有源有本,水有源,取之不尽用之不竭;木有本,生根发芽,根深叶茂。朱熹文章写的好,治学成就高,成一家之言,就是因“为有源头活水来”。这段功夫就叫做在厚积薄发中知“变”,变的过程也就是化为己有的过程。这个是要在“出”字上下足功夫。
一入一出,实际上是的两门功课。一是“书内功”,一是“书外功”。
写出自己的字,变通在我,自然而然,才是真正好的字。
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